Infografía: La Orden Sagrada de los Geeks

El 25 de mayo es un día de gran importancia para los geeks del mundo, pues además de conmemorar el aniversario del estreno de Star Wars, es conocido mundialmente como el Día del Orgullo Geek (Geek Pride Day). Aunque el término se ha popularizado en los últimos años, existen muchas personas que no entienden completamente qué significa, por lo que les presentamos esta divertida infografía titulada La Orden Sagrada de los Geeks, la cual explica claramente los diferentes tipos de geeks que existen.

The Sacred Order of Geeks
¿En qué clasificación entran?

Fuente: BCO

75 años del bombardeo a Guernica

Hace 75 años años el poblado de Guernica en Vizcaya sufrió un bombardeo de alfombra que pasaría a la historia, si bien antes y después de este fatídico hecho se llevaron a cabo este tipo de ataques y con mayor número de decesos, la importancia de este en particular radica en su estrategia militar y en el hecho de ser usado como experimento para las tropas alemanas.

Durante la Guerra Civil Española tanto el gobierno alemán como italiano ayudaron al General Franco para quedarse con el gobierno, de manera que mandaron a la Legión Cóndor y la Aviación legionaria para atacar Guernica con el objetivo de cortarles camino y evitar que siguieran mandando equipo armamentístico para apoyar el gobierno de la Segunda República Española.

De esta manera con un ataque aéreo a 3600 metros de altura impactaron la ciudad con una gran cantidad de bombas de 250 kg, de 50 kg y más de tres mil proyectiles incendiarios, dejándola en llamas y con un nivel de destrucción muy elevado. El 70% de los edificios fue totalmente destruido por el incendio y el 20% gquedaron gravemente dañados. Fueron 126 personas las que fallecieron por este suceso, según los últimos estudios realizados, aunque toda la población resultó seriamente afectada.

Así Guernica fue un ensayo de los bombardeos masivos que después serían mayormente utilizados en la Segunda Guerra Mundial. En los juicios de Nuremberg, el mariscal alemán Hermann Goering, declaró: “La guerra civil española dio una oportunidad de poner a prueba a mi joven fuerza aérea, así como para que mis hombres adquirieran experiencia.”

Las consecuencias devastadoras de este suceso dieron lugar a la mundialmente reconocida obra de Pablo Picasso y  después de exhibirla en la Exposición Internacional de París de 1937, se convertiría en uno de los iconos más importantes en contra del antifranquisimo y antibelicismo. Hoy en día la pieza se encuentra expuesta en el Museo Reina Sofía en Madrid, una obra de arte excelsa que quita el aliento por la representación de destrucción y sufrimiento, además de su estructura y singularidad artística.

Uno de los hechos que darían pie al franquismo y reforzarían la estrategia militar alemana cumple 75 años que esperemos sea una lección para que la humanidad deje de caer en este tipo de prácticas. Asimismo, si les interesa conocer un poco más sobre la historia de la posguerra en España les recomiendo un excelente libro de Carmen Laforet titulado Nada, en el que narra de manera excelente la vida en este país en la década de los cuarenta.

Quentin Tarantino entre spaguetti western, southern y litros de sangre

Para todos los fans de Quentin Tarantino hoy festeja su 49 aniversario. Director, guionista, productor y hasta actor ha realizado varias películas famosas y varias de ellas se han convertido en cintas de culto.

Tarantino ha logrado posicionar sus creaciones como filmes de autor, se caracterizan principalmente por ser algunas de ellas serie B, por sus escenas violentas, historias no lineales, el uso de peleas estilo kung fu, además de la fuerte presencia del spaguetti western con su fotgrafía sucia y personajes rudos, con una fuerte carga de clichés del western.

El haber crecido en un barrio popular en el que tuvo contacto con gente de diferentes culturas, le ayudó a plasmar todas esas vivencias de primera mano en sus guiones. Asimismo, al observar los gustos cinematográficos de la gente en el videoclub en el que trabajaba también le dio un plus muy grande a sus ideas. Así fue como en 1991 escribió su primer guión para dirigir llamado Reservoir Dogs, el cual tenía la idea de llevarlo a la pantalla de manera sencilla con la participación de sus amigos y un presupuesto limitado. Sin embargo, tuvo la fortuna de que el productor Lawrence Bender leyera su guión -quien ha producido la mayoría de sus películas- y a partir de ese momento la suerte cambió para Quentin. Tal es el caso que la película fue estelarizada por grandes actores y reconocida en todo el mundo, su segundo guión True Romance fue dirigido por Tony Scott y su tercero Natural Born Killers por Oliver Stone.

Después de este fenómeno escribió otra de sus joyas: Pulp Fiction, la cual destila el más puro estilo de Tarantino y que lo llevó a ganar diversos premios como un Óscar, BAFTA, Palma de Oro y Globo de Oro. Asimismo realizó su película de serie B Del crepúsculo al amanecer junto con Robert Rodríguez -f anático de este tipo de cine- con quien ha realizado varias películas. Después llegaría Kill Bill Vol. 1 y Vol. 2, una de sus cintas más afamadas y que encierra sus más característicos elementos. Su más reciente entrega Inglorious Bastards volvió a condecorar a Quentin Tarantino como uno de los guionistas y directores más fuertes de la industria, no sólo arrasó en taquilla a nivel mundial sino que tuvo excelentes críticas y ha sido el filme de Tarantino con más recaudación.

Entre estas y tantas otras buenas cintas como Jackie Brown o Grindhouse, Tarantino es reconocido mundialmente por su excelente trabajo y su destreza en la elaboración de guiones originales, fuertes y precisos. Aunque ha dicho que se retirará cuando cumpla 60 años aún nos quedan 11 años para disfrutar de sus películas. Justamente se está terminado su última entrega denominada Django Unchained, la cual será una vez más un western pero que tendrá como protagonista a un ex-esclavo afroamericano que decide vengarse de su antiguo amo. A esta película Tarantino la ha denominado “southern” y sin duda será una de sus grandes aportaciones, contará con las actuaciones de los nada desdeñables Christoph Waltz, Leonardo Di Caprio, Samuel L. Jackson, Joseph Gordon-Levitt y Jamie Foxx. Prepárense para otra joya a la Tarantino que llegará a las salas el 25 de diciembre de 2012.

La exposición Fernando Botero: Celebración en México

Para festejar su 80 aniversario Fernando Botero viene a México y se presentará en el Palacio de Bellas Artes la exposición Fernando Botero: Celebración.

La exposición cuenta con 185 piezas del artista además de cinco esculturas que estarán en la explanada del recinto. Su arte famoso en todo el mundo por sus característicos personajes redondeados, curvosos y llenos de una plenitud, vestirá las paredes de este museo a partir de finales del mes de marzo.

Fernando Botero uno de los artistas más célebres del siglo XX que le dio un giro muy diferente al arte, ha llegado a superar récords de venta con  la pintura Los músicos (1979) adquirida en 2.03 millones de dólares y la venta de la escultura Bailarines por 1.76 mdd.

Con sus algunas irreverentes y diferentes obras de arte Botero se ha dado a conocer en todo el mundo, tal es el caso que su arte ha estado expuesto en las casas de subasta, museos y galerías más prestigiosos a nivel global. En México fue el país en donde expuso su obra por pirmera vez fuera de Bogotá en 1957 y a partir de ese momento comenzó a ampliar sus horizontes, jugando con el pincel, creando rebozantes figuras y rediseñando obras clásicas del mundo de la pintura se fue creando una imagen en la crítica y el público.

Aunque por un lado es respetado y galardonado, hay otros que no lo aprecian tal cual como un revolucionario de la expresión artística, pero sin duda la creatividad de este hombre, quien ha plasmado en sus dibujos, pinturas y esculturas la vida cotidiana, la cultura, la intimidad e icluso problemas sociales como la violencia en su país o en la cárcel de Abu Ghraib, son de un alto reconocimiento.

Akira Yoshizawa: el padre del origami

Considerado como uno de los padres del origami, Akira Yoshizawa nació un 14 de marzo de 1911 y murió 94 años después, también un 14 de marzo.

Yoshizawa publicó 18 libros de origami durante su vida, aunque ninguno recopiló los más de 50,000 ejemplares de este arte japonés. Su amor por la artesanía oriental comenzó cuando tenía 4 años pues tuvo su primer acercamiento a una figura realizada con papiroflexia, a partir de este momento sus actividades se vieron vinculadas a ello.

Se le reconoce, además de su gran habilidad, por las diversas innovaciones técnicas que hizo al origami, una de las más destacables es la llamada plegado húmedo, pues a partir de ella se pudo moldear el papel, crear curvas y darle una visión esculpida, de tal manera que gracias a esta aportación pasó de ser una artesanía un arte.

Tal fue la importancia del trabajo de Akira Yoshizawa que en 1954 creó la The International Origami Society -vigente hasta la fecha-, el siguiente año expuso en el Museo de la Ciudad de Ámsterdam siendo este el momento que lo llevaría al reconocimiento mundial. Llegó a ser embajador cultural en su país y en 1983 el emperador Hirohito lo conmemoró con uno de los honores nipones más destacables: la Orden del Sol naciente.  Asimismo en 1998 su trabajo se presentó en las salas del Museo de Louvre en París.

Además del plegado húmedo, realizó tal cantidad de aportaciones que reformularon en gran parte la manera de trabajar el papel y lograr mayor cantidad de figuras con una presentación espectacular, incluyendo que nunca usó tijeras o pegamento en sus creaciones. Propuso la diagramación de figuras, la diferenciación de líneas de puntos o de rayas para significar pliegues, e incluso el inflado de las figuras o creación de volúmen para darles una perspectiva más realista. Tal fue su invención y aportación a este trabajo que actualmente se usa su código a nivel internacional para trabajar el papel.

Les dejamos una galería con sus trabajos más sobresalientes:

Ana Frank: un símbolo de oposición a la intolerancia

Una epidemia de fiebre tifoidea propagada en el campo de concentración de Bergen-Belsen fue la causa de muerte de Anneliese Marie Frank, mejor conocida como Ana Frank, que se piensa ocurrió un 12 de marzo de 1945. La joven que alcanzó fama mundial por un trágico hecho que afectó a millones de personas, pero sobre todo por la descripción de la situación que vivió desde antes que estallara la Segunda Guerra Mundial.

El diario de Ana Frank tiene como principal caraterística la manera en cómo una niña plasmó tanto su vida colegial y personal, como los cambios que se empezaron a dar en Amsterdam: desde las estrellas que debían llevar los judíos, el racionamiento de comida, hasta las deportaciones a campos de concentración. De esta manera comienza su narración de todo lo que ocurre a su al rededor y del plan de su padre de esconderse en pequeños cuartos camuflados detrás de una estantería, en la que vivirían por dos años un total de ocho personas.

Ana Frank escribió su deseo de convertirse en escritora al terminar la guerra, incluso poco antes de ser descubiertos decide reescribir su diario con la idea de publicarlo cuando finalizara el conflicto bélico. Aunque no logró realizar su meta, existen muchas instituciones con el objetivo de dinfundir una educación en contra del odio y el racismo. El 3 de mayo de 1960 su padre inauguró la Fundación Ana Frank con el propósito de oponerse a la intolerancia y a la discriminación racial fomentando el contacto y comunicación entre jóvenes de diferentes culturas y religiones. Tres años después se creó el Anne Frank Fonds, una organización de beneficiencia con base en Basilea, Suiza para recaudar dinero y donarlo a las causas que lo necesiten. El Anne Frank Fonds ha proporcionado financiación para el tratamiento médico de los Justos entre las naciones, educado a jóvenes contra el racismo y ha hecho contribuciones a nivel global para apoyar proyectos en Alemania, Israel, India, Suiza, Reino Unido y Estados Unidos.

La importancia de su texto no es simplemente el hecho de ser un recuento en tiempo real de la guerra, sino de todo lo que estuvo detrás de esa importante época histórica, que una adolescente experimentó en carne propia junto con sus familiares y conocidos. Refleja las condiciones que por ideas fuera de toda lógica terminaron con la vida de niños, mujeres, hombres, ancianos sin importar el sufrimiento y aberraciones por las que pasaron, sólo por tener creencias, color de piel, ideas políticas o preferencias sexuales diferentes.  De manera franca, sencilla y sin ningún tinte político ni religioso, este texto es para cualquier época una excelente herramienta para racionalizar ideas basadas en racismos, elitismos o cualquier idea que subyugue, maltrate o violente el derecho a vivir.

Chuck Norris cumple 72 años

Muchos consideran que marzo es el mejor mes del año por la llegada de la primavera, cuando en realidad es porque el día 10 se celebra el cumpleaños de Chuck Norris.

Aunque hoy es considerado una leyenda de acción, Chuck tuvo una infancia sumamente complicada en donde además de experimentar el alcoholismo de su padre, sufría de numerosos abusos por parte de otros niños. El propio Norris ha declarado que en ese entonces disfrutaba soñando con defenderse de los abusadores – seguramente hoy se encuentran tres metros bajo tierra.

En el ’58 ingresó en la Fuerza Aérea –ahí obtuvo su apodo de Chuck– y comenzó a entrenarse en las artes marciales. Esta disciplina le permitiría obtener sus primeras glorias en 1968, al coronarse campeón de Karate Profesional Peso Medio y a partir de entonces, ser considerado invencible por muchos de sus oponentes.

Norris debutaría en la pantalla grande en 1969 con The Wrecking Crew y tres años más tarde sería catapultado a la fama por El camino del dragón, en donde compartió créditos con Bruce Lee. Para muchos esta cinta cuenta con una de las mejores peleas en la historia del celuloide y a la fecha muchos se preguntan cómo fue posible que Lee derrotara a Norris, aunque lo cierto es que éste último tuvo que bajar varios kilos de peso para no opacar al protagonista durante el rodaje.

Con el tiempo, la popularidad de Norris aumentaría gracias a cintas como Code of Silence, Fuerza Delta y El templo de fuego. Por si esto fuera poco, el histrión protagonizó por ocho años la popular serie Walker, Texas Ranger. Dentro de unos meses podremos disfrutar al actor en The Expendables 2, al lado de otros grandes héroes de la industria cinematográfica.

A sus 72 años, Chuck Norris sigue siendo considerado uno de los grandes héroes de acción de todos los tiempos, mientras que los aficionados aseguran que su virilidad es capaz de lograr hechos sin precedentes. Para conocer algunas de las opiniones en torno al actor los invitamos a dar clik aquí, de lo contrario, prepárense a conocer la furia del gran Chuck.

Esta entrada cuenta con la aprobación de Chuck Norris.